北京治疗白癜风哪家好 https://baike.baidu.com/item/%E5%8C%97%E4%BA%AC%E4%B8%AD%E7%A7%91%E7%99%BD%E7%99%9C%E9%A3%8E%E5%8C%BB%E9%99%A2/9728824?fr=aladdin文章主要研究比利时艺术家吕克·图伊曼斯（LucTuymans）作品对上世纪五六十年代欧洲影片画面中光和色彩的借鉴，即画家作品中的曝光和色彩的特点与影片画面元素相同。图伊曼斯从八十年代至今的作品中，通过概念化的符号并置在一起产生象征意义，画面中模糊的特点、描绘片段的物象和抽象的几何造型特征，这些特点来自于电影语言中对比法构成方式和隐喻法的借鉴。另外，图伊曼斯绘画主题如：历史和记忆的联系，病态和被仔细检查的身体，日常的平庸和权力的同谋，探讨二战德国纳粹主义的暴行、比利时对刚果的殖民主义问题，以及比利时民族主义的问题，通过主题式的展览和一系列组画的形式进行创作，和电影语言中叙事性蒙太奇和长镜头表现方式的相关。
吕克·图伊曼斯（LucTuymans，——）生于20世纪50年代，是比利时著名的艺术家，陪伴他成长的是一台电视机以及第二次世界大战的漫长阴影，经历了殖民主义、概念艺术的的神话以及独创电影的鼎盛时期。作为一位画家，他的绘画与这些社会事件密切相关，同时也与漫长而严酷的绘画历史密不可分。绘画主题如：历史和记忆的联系，病态和被仔细检查的身体，日常的平庸和权力的同谋——以及他坚持应用的传统绘画题材：静物、肖像、风景等。同时，在传统绘画的基础上，图伊曼斯对电影语言在绘画作品中的借鉴显而易见的。上世纪80年代，图伊曼斯用8毫米的镜头拍过一些电影短片，长达5年的时间。可以说电影是其艺术的引力之一，而不是简单地为其部分作品提供一些源图像而已。他这样说到：“动态和静态图像之间本质上的区别不如决定观者感知的复杂素材和物理环境重要。蒙太奇——通过邻接物对意义进行排序和生产——展示了他对于自己和他人作品的安装与展览的看法，正如决定在画框的边缘并就此形象化图像的过程中显露出的“剪辑”的概念。”1“我制作的每一幅图像都有明确的决定性的理念和清晰的决定性的设计······它之前就已存在，但不以这样明确的方式，这样具体的方式，当电影让你不仅考虑编辑也考虑剪辑图像并选择角度，这对作品内在评估不同形式的正面描绘是有意义的。”2这一点与电影制片人的工作筹备期是吻合的，他区别于同时代画家的特点之一，也是作为一个艺术家独特性的体现。文章从画家的绘画作品形式出发，通过与影片画面特点的对比分析，来把握作品形式的形成因素，以及跟部分电影语言是否存在相关的联系，对部分电影语言的借鉴有哪些特点以及作品背后意义的追问进行研究。
五六十年代欧洲影片中光和色彩的借鉴
过度曝光和模糊的特点使得画面苍白无力、自闭而冷静;色彩犹如被漂白而褪色，失去原本的鲜亮度，仿佛浮在图像上方，深沉而含蓄，这就是吕克·图伊曼斯作品的特点。上世纪五六十年代欧洲影片画面中受光区域与背光区域对比强烈而各区域在强烈的对比下却相对模糊，色彩比较淡且饱和度高，与图伊曼斯作品特点完全吻合。
曝光
吕克·图伊曼斯在上世纪八九十年代创作的一系列作品中，深刻的反应了对*治的态度，这一时期主要
