说到印象派，脑海里最先显现的是莫奈的《印象·日出》《睡莲》、修拉的《大碗岛星期天的下午》《安涅尔浴场》和梵高的《星月夜》《向日葵》。
近期，读了《丰子恺聊印象派》后，让我对印象派又有了不一样的认识——印象派居然分为印象派、新印象派和后印象派。
莫奈属于印象派，修拉属于新印象派，梵高则属于后印象派，而且这些画派之间是有明显区别的。
01印象派
马奈是印象派始祖，他的印象主义的第一公表作品便是一八六三年陈列于落选者沙龙的《草地上的午餐》。
马奈是以创行外光的描写而最初开拓印象派的道程的人，是“外光”表现的发现者。
马奈绘画，不拿色彩当作说明某事象的手段，而为色彩自身的谐调而应用，“为色调的色调”，以纯粹的绘画的兴味为本位。
印象主义注重“光与色”的绘画，印象派的宣言是：“走出人工的光线的画室！舍弃画廊的调子与褐色的颜料！到明快的日光中来描画！”。因此印象派的前段，有“外光派”的名称。
印象派的名称源于莫奈的《印象·日出》，此画描写破朝雾而出的太阳的光。因为这画的题名为“印象”，人们就讹称他们的画风为“印象派”。由此，莫奈成为了印象派的创始人。
莫奈喜欢用光来表形，他把太阳的光与空气的色用三棱镜分解，得到原色，用强烈的原色来作出绘画的效果。莫奈以为形不过是光的象征而已，他不想看出形来，只是用色来表现光的照映与闪耀。
比如，他的“稻草堆”连作十五幅，只是各种的光与色的配合的效果，其实与“稻草堆”并没有什么关系。
因为追求光与色，画家们自然就倾向于光色最丰富的野外的风景的写生。因此，生活中的一切日常，琐事细故，只要有光与色，都可以作为作品的题材。
02新印象派
新印象派的画法是把色料直接排列到画布上，让其颜色相互照映，因此，又名“点描派”。
画家们用几种原色并列地涂在画布上，让其各色混和而产生的效果，则任由观客们眼的水晶体自己去感受。这就是使色的作用接近于太阳的光的作用。他们不喜欢把数种颜料在调色板上混匀，配成某色而涂于画布上，而是直接把颜料撒布在画布上。
03后期印象派
后期印象派在西洋画固有的本色中加入几成东洋画的色彩，是西洋画界中的最大的革命。
它不问所描的物象与所描的结果想像不想像，而把以其外界物象为机因而生于个人心中的感情直接描出为绘画，则其作品的价值视作者的情感而决定，与对于外界物象的想像不想像没有关系。
它脱离所描的物象而独立存在，主要是以作者的个人的情感所生的新的创造。比如，梵高所描的向日葵，就是梵高的心情的发动以向日葵的一种外界存在物为机因而发现的一种新的创造物。
写在最后
本书是丰子恺先生的经典美育之作，他为读者全方位解读印象派内在起源、发展，并针对代表性名家名作进行深入的剖析，同时又以印象派为中心，纵向阐明西方绘画艺术风格的演变，横向呈现东西方绘画风格对比研究。
通过丰子恺先生独到的解读，再配上画家们的代表作，热爱绘画的朋友们就可以真正懂得如何去欣赏一幅艺术画作。